Przemysł muzyczny musi znaleźć sposób, aby dotrzymać kroku GenAI
Sztuczna inteligencja może w dalszym ciągu wzmacniać ludzką kreatywność, jeśli wszyscy będą przestrzegać pewnych kluczowych zasad.
Muzyka i technologia współistnieją od wieków. W ciągu ostatnich kilku dekad przemysł muzyczny musiał wymyślić się na nowo, aby nadążać za rozwijającą się technologią. Tendencja ta może się utrzymać w erze generatywnej sztucznej inteligencji (GenAI), o ile branża wymyśli, jak rozwiązać najnowsze problemy.
Weźmy firmy szkolące duże modele językowe (LLM) na danych, których prawdopodobnie nie powinny używać. Paul McCabe, wiceprezes ds. badań i rozwoju oraz partnerstw strategicznych w Roland, japońskiej marce produkującej elektroniczne instrumenty muzyczne, powiedział ZDNET, że stanowi to wyzwanie dla firm, które chcą odpowiedzialnie i sprawiedliwie wykorzystywać swoje dane szkoleniowe oraz są skłonne zrekompensować korzystanie z te dane. Aplikacje zbudowane przy użyciu zeskrobanych danych online mają wyraźną przewagę nad tymi, które chcą postępować zgodnie z wytycznymi dotyczącymi etyki AI.
Chociaż organy regulacyjne zapewnią „zęby” niezbędne do zmuszenia twórców sztucznej inteligencji do przestrzegania przepisów, McCabe podkreślił znaczenie pobudzenia wsparcia oddolnego i pomocy w zapotrzebowaniu na aktualizację przepisów dotyczących praw autorskich. Zamiast spowalniać wdrażanie GenAI w dziedzinie muzyki, należy skupić się na zapewnieniu ich dalszego harmonijnego współistnienia.
„Muzyka i technologia zawsze były ze sobą ściśle powiązane” - powiedział McCabe, dodając, że wprowadzenie nowych technologii nie zastąpiło w przeszłości człowieka. Na przykład automaty perkusyjne nie zastąpiły perkusistów i doprowadziły do hybrydowych form komponowania rytmu i występów. Wczesne formy elektronicznych instrumentów klawiszowych nie zastąpiły zespołów, a samplowanie muzyki jest obecnie powszechnie stosowane jako podstawa do tworzenia nowych dźwięków, ewoluując od czasów, gdy kiedyś generowało wiele rozmów na temat praw autorskich.
GenAI może przynieść korzyści muzykom i ogółowi społeczeństwa. Twórcy piosenek nie są już ograniczeni do instrumentów, na których potrafią grać, ani do znanego procesu nagrywania, a początkujący mogą łatwiej nauczyć się gry na nowym instrumencie dzięki przetwarzaniu języka naturalnego i podpowiedziom w formie konwersacji. Muzyka, w tym muzyka stworzona przez człowieka, będzie nadal ewoluować tak jak wcześniej, a GenAI stworzy kolejny punkt zwrotny, zasugerował McCabe. „Nie wiemy jeszcze, co to jest i jak może wyglądać” - powiedział.
Na razie Roland ma nadzieję położyć podwaliny pod środowisko oparte na sztucznej inteligencji, w którym twórcy muzyczni będą godziwie doceniani i wynagradzani za swoją pracę. Firma produkująca elektroniczne instrumenty muzyczne i narzędzia produkcyjne nawiązała współpracę z Universal Music Group w celu wydania „Zasad tworzenia muzyki za pomocą sztucznej inteligencji”, których celem jest zapewnienie jasnej ścieżki odpowiedzialnego wykorzystania sztucznej inteligencji w tworzeniu muzyki, w tym produkcji, komponowaniu, i pisanie piosenek.
Wytyczne te obejmują obecnie siedem podstawowych zasad, w tym przekonanie, że sztuczna inteligencja wzmocni ludzką kreatywność oraz że przejrzystość jest niezbędna do ustanowienia godnej zaufania sztucznej inteligencji. „Wierzymy, że ludzkość i muzyka są nierozłączne. Wierzymy, że dzieła stworzone przez człowieka należy szanować i chronić” - stwierdzają zasady.
Oznacza to, że korzystanie z dzieł chronionych prawem autorskim oraz nazwisk, obrazów, podobizny i głosów artystów muzycznych powinno wymagać zezwolenia przed ich wykorzystaniem. Co więcej, artyści muszą otrzymywać wynagrodzenie. Platformy i zasady oparte na sztucznej inteligencji powinny priorytetowo traktować prowadzenie dokumentacji i ujawnianie informacji, aby zachować zaufanie wszystkich zainteresowanych stron, w tym fanów i artystów.
Według McCabe ponad 60 globalnych firm, w tym wytwórnie muzyczne, studia nagraniowe i środowiska akademickie, wyraziło zainteresowanie zadeklarowaniem wsparcia dla tej sprawy. Dodał, że przyjęcie zasad jest dobrowolne i nie będzie podlegało kontroli pod kątem egzekwowania zasad. Zamiast tego głównym celem jest napędzanie odpowiedzialnego ruchu AI w branży, która nie jest własnością żadnej jednej marki. „Identyfikując się z tymi zasadami, odpowiadasz przed swoimi interesariuszami, pracownikami, klientami i inwestorami” - powiedział McCabe.
Roland i Universal utworzyły także wspólny ośrodek badawczo-rozwojowy w celu opracowania „metod potwierdzania pochodzenia i własności muzyki” - podały firmy, i będą starały się zintegrować produkty i usługi firmy Roland z niektórymi zakładami muzycznymi należącymi do Universal na całym świecie. McCabe powiedział, że ich wysiłki badawcze będą obejmować rozszerzenie ochrony DRM (zarządzanie prawami cyfrowymi) w mediach, w tym działania wokół gotowej treści, niezależnie od tego, czy będzie to piosenka, próbka czy wideo.